秋风清，秋月明，
落叶聚还散，寒鸦栖复惊。
相思相见知何日？此时此夜难为情！
入我相思门，知我相思苦。
长相思兮长相忆，短相思兮无穷极？
早知如此绊人心，何如当初莫相识。
《秋风词》作为入门曲，只是短曲，但曲调回环往复，意短情长。许棠音修长纤细的手指拨弄琴弦，悠悠琴曲在练习室内回荡，沈歌微微点头，细微之处见真章，越是普通常见的曲子，越能看出演奏者的真功夫。
一曲终了。
许棠音抬眸看向沈歌。
“啪、啪、啪......”
沈歌为其鼓掌。
“这首《秋风词》和《仙翁操》一样，都是入门曲，”许棠音语气平淡，这首曲子从初学至今，她已经不知道弹奏过多少遍了，一遍又一遍的练习，已经抛去形留其神，达到信手拈来的境界，“与二胡的入门曲《田园春色》、《山村初晓》差不多。”
沈歌点点头，不论是《秋风词》还是《田园春色》，这类入门曲的共同特点就是简单易懂，让初学者掌握音准、节奏的，练习难度不高。对于许棠音来说，这一首最基础的入门曲，足以应付初赛了。
“要不要合奏一曲？”
许棠音忽然提议。
显然沈歌的掌声送给她弹的一首入门曲并不能让她心生波动，哪怕佩服沈歌的《梁祝》和《二泉映月》，但骄傲如她在面对对方时，仍有一丝不服输的信念。
许棠音也不得不承认，这个提议说出来时，她心里的确有挑战对方的一丝意味。
“合奏？”
沈歌眉梢一挑。
既然后面要一起参加比赛，肯定要磨合训练，而且再加上他也有意学习古琴，这个提议他欣然应允。
“合奏什么？”
沈歌开口问道。
许棠音垂眸沉吟一瞬，说道：“《梁祝》吧。”
“《梁祝》......”
沈歌点点头，“好。”
前几天他刚用二胡在公园里演奏了这首曲子，估计许棠音也看过视频，合奏《梁祝》的话更方便了，正好他从中学习一下二胡、古琴两者之间的区别，取长补短，相互印证。
《梁祝》最早就是以越剧《梁山伯与祝英台》为基础创作的小提琴协奏曲，所以不论是二胡还是古琴，都是移植曲目，两者虽然同源，但差别肯定不少。两人初次见面，又没有经过任何排练，上来就直接合奏，说实话难度不小。
不过许棠音本就带着挑战的心思，而沈歌也是觉得平常练没什么困难，需要上点强度，随机应变什么的，才更好玩。
许棠音移植的这首《梁祝》古琴曲，是在师父许鹤青的帮助下完成的，许鹤青作为小提琴的大师级人物，移植过来对她来说自然没什么难度，况且后面也请了民乐大师校验。
准备好后，许棠音率先拨弦。
沈歌并未有所动作。
合奏并非需要两人同时进行、同步演奏，熟快熟慢无伤大雅，主要还是要看节奏是否应和。有个词叫琴瑟和鸣，虽然沈歌的是二胡，但琴和二胡又不是不能一起弹奏。
二胡和古琴相比，古琴的格调更高一些，因为古琴向来是文人雅士的代表，古琴的音色分为三种——散音、按音、泛音。
散音深沉而旷远，如天地之宽广，风水之澹荡；泛音则如天籁，空灵飘渺，有一种清冷入仙之感；按音则声音清亮晶莹，指间吟猱技法、细微悠长，时如人语，右弹欲重，左弹欲轻。泛音象天，按音如人，散音则同大地，称为天地人三籁。
沈歌手中的二胡音色则更具歌唱性和诉说感，适合近距离的走场表演，感染观众。
两人都好奇，二胡和古琴的合奏，能碰撞出什么花样。
当《梁祝》的故事在许棠音的琴音下拉开序幕，与沈歌的二胡相比，似乎悠悠琴音更适合开场，鸟语花香的场面浮现。此时此刻自古琴流淌而出的弦声，不像是故事叙述的旁白，反而好似梁山伯正立于山间田野，抚琴而和，由此引出《梁祝》的传说。
沈歌也动了。
琴弓缓行，二胡声起。
入声并不突兀，而是恰到好处。
许棠音手下的古琴发生了些许改变，沈歌略显深沉的二胡仿若梁山伯，古琴则好似女扮男装求学的祝英台......
两者互相应和着，度过了美好的求学时光。
沉浸其中演奏的许棠音回神体会，心中惊诧，没想到两人初次见面，第一次演奏这首曲子就能配合得这么好，虽说有些小瑕疵，但整体节奏是好的。
这......
许棠音很快察觉到，与其说是他们两人互相配合，倒不如说是沈歌一直在配合她。也正因如此，她才一直没有发现什么大问题。
就这么一失神的刹那，她手下的节奏不自觉地缓了下来。
但现在是英台抗婚段落！
沈歌抬头看了许棠音一眼，而后手中二胡倏地一变，将这一节奏接管，抗婚的祝英台在沈歌的琴弓下，发出抗争的悲鸣。
许棠音回过神来，立刻沉下心，专注演奏。
楼台相会，互诉衷肠。
二胡、古琴；梁山伯、祝英台，在夜色中你一言我一语的诉说着各自的思念和情意，二胡、古琴和鸣，这种完美的契合令许棠音的眼眸亮了，她现在根本不用去思考下一步该如何做，手底下就这么自然而然地将曲子弹奏了出来，这是被带着走的感觉。
师父说得果然没错，民乐演奏自有其相通之处，在训练中学习，相互印证，进步速度大大加快。
梁山伯与祝英台两人在楼台相会之后，梁山伯饱受相思之苦，积郁成疾，先赴了黄泉。与此同时，沈歌手中的二胡，也缓缓停了下来。接下来的“哭灵”、“投坟”，交给许棠音的古琴。
无需交流，许棠音明白沈歌的意思。
在古琴的演奏下，和沈歌当初用二胡演奏“哭灵”相比，二胡在压抑许久的情感爆发下，宣泄而出，更显祝英台抗争、控诉的悲鸣；而此刻的古琴，则着重表现了祝英台的女子情意。
一是两种乐器不同；二是沈歌和许棠音两位演奏者在《梁祝》这首曲子上，理解表达不一样。
随后，
化蝶。
沈歌再次拉动琴弓。